"Dalfiume, cabarettista esistenziale"
Pensieri in libertà: "Il palco paradossalmente agevola la sincerità" (Bologna giugno 2004)

Se vi capita di bere qualcosa al bar con Davide Dalfiume, non perdetelo di vista neanche un secondo: in quel secondo potreste perdervi di tutto. Forse il cassiere del bar non se n'è accorto, ma in quelle indicazioni surreali - finalizzate al pagamento di un cappuccino e di un succo di frutta - c'era tutta la naturalissima comicità di un cabarettista "esistenziale", cioè involontario, cioè che lo è sempre, cioè che non lo è mai, cioè con quell'intelligenza che non lo abbandona un istante e che non è mai recitata.
Occhi sgranati, sempre. Occhi curiosi, attentissimi, ma non invadenti: semmai stupiti, di quello stupore incuriosito che sanno provare soltanto le "anime candide".
....Quando si esce dai suoi spettacoli non se ne esce mai del tutto: c'è uno strascico, un "dopo" di riflessione che accompagna lo spettatore attraverso la propria quotidianità: ci si vede con occhi diversi, diciamo che un sano esercizio dell'autoironia e un più robusto senso del ridicolo vengono delicatamente e rispettosamente - ma implacabilmente - stimolati.
E poi, si sente che lui è lì per noi, non per dare spettacolo di sè. Paradossale? Sì, se siamo abituati a uno stereotipo di recitazione. No, se capiamo che il vero messaggio è proprio quello: rapporto e interazione con lo spettatore, scambio di sensibilità in chiave leggera e che con leggerezza va in profondità. Niente di mistico, per carità: semplicemente, si raccoglie la sua sfida a scoprire quanto gli stereotipi abbiano lasciato di grottesco su di noi. E così ci viene una specie di prurito, una voglia di grattare via quel grottesco inconsapevole dalla nostra vita quotidiana.
Non faccio domande, a Davide Dalfiume. Lascio che sgrani i suoi pensieri, così come sgrana gli occhi: e l'"anima candida" è lì, e noi - come un pubblico - siamo lì, e a un certo punto nessuno è più lì, ma sa volare altrove.
COMICITA'
Oggi la comicità è un po' una moda, e questo è una contraddizione in termini, perché é come farle perdere il suo vero senso, se è vero che deve essere destabilizzante, capace di rompere un meccanismo.
PUBBLICO
I pubblici molte volte sento dire che sono diversi, ma può esserlo per la scorza esteriore: le "corde" interiori, invece, sono tutti uguali e deve essere l'attore, visto che si espone e va sul palco, a impegnarsi a trovare la chiave di comunicazione col pubblico.
COMUNICAZIONE
Io prendo in esame la vita quotidiana, i problemi che una persona comune deve affrontare giornalmente. Questa è una chiave di lettura, un percorso.
AUTOIRONIA
La comicità può prendere in giro la comicità? Beh, sì, basta non prendersi troppo seriamente. Basta non fare l'attore in modo troppo narcististico. La gente dovrebbe capire che è lei la protagonista, è lei il materiale su cui l'attore ha il privilegio di lavorare. Invece molto spesso si creano questi divi snob, come gli uomini politici: bisognerebbe capire che sono loro che hanno il privilegio di mettersi al servizio della collettività, invece noi ne facciamo degli uomini soprannaturali. Che il paragone non sembri troppo elevato, ma Ghandi andava un'ora al giorno a fare i lavori più umili per rimanere con l'animo candido.
SINCERITA'
Per quanto mi riguarda, io posso essere quasi più sincero con le persone proprio durante gli spettacoli: perché se vado a dire certe cose nella vita di tutti i giorni, in un certo senso essendoci un bel po' di barriere tra di noi - mi è molto più difficile essere
capito. Il palco, la recita - paradossalmente - agevolano la sincerità.
UN PIZZICO DI AMORE
Il tipo di comicità che faccio io non è basata sullo scandalo e lo scandalizzare: a me piace basarla anche, e soprattutto, sulla comprensione. E con un pizzico di amore.
Non è tanto capito, questo, ma non me ne importa, l'importante è che abbia un significato per me. C'è troppa gente che fa questo lavoro cercando di arraffare il bottino, di fare il colpo della vita, e purtroppo la televisione si presta anche a creare questi personaggi.


Antonella Ciana